Quotes Keberhasilan

‘Anda boleh memperlambat tetapi jangan menyerah’ – kiat kreativitas dan ketahanan dari seniman Chitra Santhe – YourStory

Diluncurkan pada 2014, PhotoSparks adalah fitur mingguan dari Ceritamu, dengan foto-foto yang merayakan semangat kreativitas dan inovasi. Pada 510 postingan sebelumnya, kami menampilkan festival seni, galeri kartun. festival musik dunia, pameran telekomunikasi, pameran millet, pameran perubahan iklim, konferensi satwa liar, festival startup, Diwali rangoli, dan festival jazz.

Dalam rangkaian esai foto ini, kami menampilkan berbagai karya seni beserta wawasan dari seniman yang berpartisipasi di Chitra Santhe 2021. Lihat Bagian I, Bagian II, Bagian III, Bagian IV, dan Bagian V dari cakupan kami.

Pameran seni tahunan ke-18 diselenggarakan secara online tahun ini. Ini menampilkan karya lebih dari 1.000 seniman dari India dan luar negeri. Diselenggarakan oleh Paroki Karnataka Chitrakala di Bengaluru, pameran telah diperpanjang satu bulan hingga akhir Februari. Situs web festival menyediakan informasi kontak artis dan harga karya seni.

Lihat juga liputan YourStory dari enam edisi sebelumnya dari Chitra Santhe: 2020, 2019, 2018, 2017, 2016 dan 2015, serta kompilasi Kutipan Teratas tahun 2020 tentang Seni di Era Pandemi, Seni India, Apresiasi dan Praktik Seni, serta Kecantikan dan Bisnis Seni.

0

Artis: Dinesh Magar

Anupama PG

“Seni adalah sejenis meditasi bagi saya. Seni adalah waktu saya sendiri, kreativitas saya di luar imajinasi, dunia saya yang penuh warna, ”ucap Anupama PG, dalam obrolan dengan YourStory.

“Lebih dari uang dan penghargaan, kesuksesan bagi saya sebagai seniman berasal dari kebahagiaan dan kepuasan internal yang saya peroleh darinya,” tambahnya. Karya seninya dihargai dari Rs 8.000 hingga Rs 50.000.

Dia menyerukan lebih banyak apresiasi seni di India. “Apresiasi seni itu sendiri adalah seni! Karenanya hal ini perlu dikembangkan dan dibudidayakan sejak masa kanak-kanak, dengan lebih ditekankan di sekolah, ”desak Anupama.

Meskipun pandemi adalah saat yang sulit, dia menyibukkan dirinya dengan karya seni dan eksplorasi. “Faktanya, saya telah melakukan lebih banyak pekerjaan selama lockdown,” katanya.

“Keuntungan dari pameran online adalah miliknya jangkauan luas, tetapi sisi negatifnya adalah orang pada umumnya menginginkannya lihat dan rasakan lukisan fisik yang tidak mungkin dilakukan, ”ujarnya.

Anupama juga menawarkan kata-kata nasihat untuk calon seniman. “Tingkatkan keterampilan Anda dan terus belajar apa pun yang terjadi. Kerja keras dan dedikasinya akan selalu membuahkan hasil, ”katanya.

1

Artis: Anupama PG

Anuchai Secharunputong

“Seni adalah tempat seniman mengabdikan seluruh hidup mereka, untuk menciptakan dan menopang dunia,” jelas seniman Thailand Anuchai Secharunputong.

“Sebagai seniman, sukses adalah penguasaan jiwa, dan kemampuan untuk mengubah ide abstrak menjadi sesuatu yang substansial, menjadi seni konkret,” tambahnya.

Dia menyerukan apresiasi seni yang lebih besar di negara-negara Asia. “Itu adalah sesuatu yang harus kita miliki untuk dilahirkan dan dibesarkan. Di Eropa, seni telah menjadi bagian dari kehidupan masyarakat selama berabad-abad, ”ungkapnya.

Mereka menyerap seni bahkan tanpa menyadarinya. “Anak-anak secara teratur pergi ke museum dan galeri dengan pensil dan kertas untuk menggambar. Hampir di setiap sudut, mereka memiliki arsitektur yang indah dan pahatan yang bagus, ”kata Anuchai.

Untuk meningkatkan apresiasi seni sebaiknya dimulai dari anak-anak. “Kita harus membuat lingkungan seni untuk mereka. Kita orang dewasa harus menyadari bahwa ini adalah masalah yang penting, ”tegasnya.

2

Artis: Anuchai Secharunputong

Untuk Chitra Santhe, Anuchai memamerkan karya seni dengan konsep “Inside out, Outside in” – “paradoks bawah sadar keberadaan manusia”. Masing-masing dijual dengan harga USD 3.300.

“Ini mewakili kebenaran dan ilusi antara aspek kehidupan dalam dan luar, yang tidak dapat kita temukan hanya dengan mata kita sendiri. Apa yang kita lihat mungkin bukan yang kita dapatkan, ”jelasnya.

Terlepas dari kesulitan selama pandemi virus corona, dia berhasil mendapatkan lebih banyak kedamaian dan lebih banyak waktu untuk dirinya sendiri. “Saya bisa menyelidiki diri saya sendiri, jiwa saya, sifat manusia, dan bahkan dunia. Yang paling penting adalah saya harus lebih menghargai alam, dan menyadari betapa kecilnya kita semua, ”jelas Anuchai.

Pameran online membangkitkan perasaan campur aduk dalam dirinya. “Keuntungan dari pameran online adalah eksposur ke seluruh dunia. Ini hampir seperti file pintu akses mudah ke dunia seni, ”katanya.

“Namun sebaliknya, ada kekurangan a hubungan dan dampak nyata seni itu biasanya ada padamu. Itu hampir merendahkan nilai emosional, ”keluhnya.

“Untuk calon seniman, saya hanya punya satu nasihat: Lakukan. Lakukan, lakukan, dan lakukan. Dan Anda akan mempelajari apa yang Anda lakukan, dan akhirnya, menjadi yang terbaik dari apa yang Anda lakukan, ”Anuchai menyarankan.

Ankita Jain

“Seni bagi saya seperti meditasi, di mana saya dapat terhubung dengan jati diri saya, diri saya yang bahagia. Seluruh proses membuat karya seni sangat melegakan bagi saya, ”jelas Ankita Jain.

“Ini memberi saya banyak getaran positif. Jadi lukisan saya selalu sangat berwarna, ceria, menghadirkan ruang yang hidup, ”katanya dengan bangga.

“Seni juga membantu saya menghargai ciptaan Tuhan dalam segala bentuk dan jenis. Segala sesuatu di sekitar itu indah – berhenti sejenak untuk menikmatinya, ”desaknya.

Ankita melihat kesuksesan untuk dirinya sendiri sebagai seorang seniman karena mampu menciptakan karya yang dia impikan, dan dalam terus menantang dirinya sendiri dengan setiap karya baru. “Kesuksesan dan penghargaan komersial penting untuk diperhatikan dan menjangkau audiens yang lebih luas, “tambahnya.

Untuk apresiasi seni yang lebih baik, ia mengajak masyarakat untuk melihat proses pembuatan karya seni untuk memahami nilai seni dan seniman yang sebenarnya. “Saya suka cara ada lebih banyak lokakarya hari ini untuk pemula, di mana mereka belajar tentang seni dan karenanya menghargainya, ”kata Ankita.

Dia mengunjungi Chitra Santhe tahun lalu untuk melihat dan memahami berbagai gaya karya, dan bersiap untuk pameran tahun ini. “Saya mencoba gaya seni yang berbeda, dan mencoba melihat karya saya dari sudut pandang pembeli untuk melihat apakah itu membangkitkan minat,” jelasnya. Lukisannya dihargai mulai dari Rs 2.000 hingga Rs 15.000.

3

Artis: Ankita Jain

Selama pandemi, seni membantunya tetap tenang dan optimis. “Itu tercermin dalam karya seni saya. Kita semua punya waktu untuk itu berhenti sejenak dan lihat sekeliling dan nikmati kesenangan sederhana dan indahnya hidup, ”kenang Ankita.

Keuntungan memiliki Chitra Santhe online tahun ini adalah jangkauan internasional, dan juga fakta bahwa itu diadakan selama sebulan penuh dan bukan hanya pameran satu hari yang dikemas, katanya. “Tapi aku merindukan interaksi dan reaksi satu lawan satu orang-orang yang terjadi dalam pameran fisik – itu sangat memotivasi dan bermanfaat, ”tambahnya.

“Kepada semua calon seniman, saya akan mengatakan terus berlatih, meningkatkan dan berimprovisasi. Bersikaplah konsisten dan orisinal. Anda mungkin memperlambat tapi jangan menyerah, “desak Ankita.

Dia mengutip pepatah populer: Carilah keunggulan, dan kesuksesan akan mengikuti dengan sendirinya!

Bhargavi Dongre

“Seni berarti segalanya bagiku. Seni memberi kepuasan dan kedamaian, ”kata seniman potret pensil otodidak Bhargavi Dongre.

“Kepuasan yang saya dapatkan saat menyelesaikan potret pensil realistis tidak bisa diungkapkan dengan kata-kata. Ketika orang memahami usaha dibalik seni, ketika mereka menghargai usaha, atau ketika mereka memperhatikan detailnya, itu memberi perasaan yang luar biasa, ”katanya dengan bangga.

Dia bekerja di perusahaan IT yang sering mengadakan pameran seni. “Kami memiliki klub seni rupa untuk mengeksplorasi berbagai bentuk seni. Ini dapat direncanakan di tingkat yang lebih tinggi di berbagai tempat untuk meningkatkan apresiasi seni, ”Bhargavi merekomendasikan.

“Kami telah merencanakan pameran di kantor perusahaan kami. Namun karena pandemi, hal itu tidak terjadi. Saya sudah mulai mengerjakan potret realistis untuk itu, tapi terus mengerjakan lebih banyak potret, yang dipajang di Chitra Santhe, ”katanya. Potret ukuran A4 dan A2 miliknya dijual seharga Rs 2.000 hingga Rs 10.000.

4

Artis: Bhargavi B Dongre

“Karena pandemi, kami harus bekerja dari rumah. Saya telah memanfaatkan waktu luang saya untuk seni, meningkatkan keahlian saya, dan menjelajahi berbagai bentuk seni, ”kenang Bhargavi.

“Keuntungan mengadakan pameran secara online adalah seni itu a sekali klik. Kita bisa masuk ke website Chintra Santhe kapanpun kita mau. Tapi saya merindukan kerumunan di pameran fisik dan interaksi langsung dengan seniman global, ”keluhnya.

“Percayalah pada diri Anda sendiri, dan teruslah belajar,” Bhargavi menasihati calon seniman.

Sekarang, apa yang telah Anda lakukan hari ini untuk berhenti sejenak dalam jadwal sibuk Anda dan menemukan jalan baru untuk memanfaatkan inti kreatif Anda?

5

Artis: Deepali S

6

Artis: Asosiasi Kartunis Karnataka

7

Artis: Damayanthi Bedrala

8

Artis: Gopal Kammar

9

Artis: Mahesh Honule

10a

Artis: Ganesh Baburao

11

Artis: Asha R

12

Artis: Basavarajachar KR

13

Artis: Devendra M Badiger

14

Artis: Chandarshekahar Vasanth Rao Waghmare

15

Artis: Dwaraka Plus

16

Artis: Goutam V. Andani

16

Artis: Mahesh Soundatte

18

Artis: Anna Krzemińska

19

Artis: Chinmaya BR

Lihat juga buku saku YourStory ‘Amsal dan Kutipan untuk Pengusaha: Dunia Inspirasi untuk Startup,’ dapat diakses sebagai aplikasi untuk perangkat Apple dan Android.

Related Articles

Tinggalkan Balasan

Close
Close