Quotes Keberhasilan

Dari hiburan hingga kesuksesan – bagaimana ketiga seniman ini menavigasi jalur kreatif mereka – YourStory

Diluncurkan pada tahun 2014, FotoSparks adalah fitur mingguan dari Ceritamu, dengan foto-foto yang merayakan semangat kreativitas dan inovasi. Di 550 postingan sebelumnya, kami menampilkan festival seni, galeri kartun, festival musik dunia, telecom expo, millets fair, climate change expo, wildlife conference, startup festival, Diwali rangoli, dan jazz festival.

Diselenggarakan oleh Karnataka Chitrakala Parishath di Bengaluru, festival Chitra Santhe 2021 menampilkan lebih dari 1.000 seniman dari India dan luar negeri. Festival seni tahunan edisi ke-18 diadakan secara virtual karena pandemi (lihat seri esai foto kami yang diperluas di sini).

Lihat juga liputan YourStory tentang enam edisi Chitra Santhe sebelumnya: 2020, 2019, 2018, 2017, 2016 dan 2015, serta kompilasi dari Kutipan Teratas 2020 tentang Seni di Era Pandemi, Seni India, Apresiasi dan Praktik Seni, serta Kecantikan dan Bisnis Seni.

Artis: Sheelavanth Yadagir

Srivani Ramachandran

“Seni pada awalnya adalah pengalih perhatian dari semua rasa sakit,” jelas Sravani Ramachandran, dalam obrolan dengan YourStory.

“Saya dulu membuat sketsa di masa kuliah saya. Kemudian MBA saya dan kehidupan perusahaan akhirnya tidak memberi saya waktu untuk seni. Namun pada tahun 2011, Saya bertemu dengan kecelakaan karena itu saya menggunakan kursi roda,” jelasnya.

“Pasca kecelakaan itu, saya punya banyak waktu untuk pemulihan dan saya tidak bisa memikirkan hal lain yang akan mengalihkan perhatian saya dengan lebih baik. Seni tidak hanya bertindak sebagai sumber gangguan, tetapi juga menjadi sumber kepuasan dan kebahagiaan,” kenang Sravani.

Dia menjelaskan bahwa hidup bisa menjadi sedikit biasa berkat tuntutan kehidupan sehari-hari. “Tetapi jika Anda belajar untuk— berikan hobi Anda beberapa pertimbangan serius, maka itu dapat membantu Anda menambahkan beberapa warna dalam hidup Anda,” sarannya.

Sravani mendefinisikan kesuksesan dalam hal penerimaan yang diterima karya seninya. “Mengingat fakta bahwa saya hanya seorang seniman remaja, jika saya menerima apresiasi yang baik dan orang-orang menyukai cara saya mengerjakan karya seni saya dan tertarik untuk membeli karya seni saya, maka saya rasa saya tidak dapat meminta lebih banyak lagi, ”katanya.

Dia menyerukan apresiasi yang lebih besar terhadap seni di masyarakat. “Apresiasi seni tidak harus menjadi hal yang khusus. Itu harus dibuat menarik bagi orang-orang dari semua kelompok umur dan dari semua lapisan masyarakat,” desak Sravani.

Media sosial juga memberikan paparan yang lebih baik terhadap seni. “Masyarakat juga harus didorong untuk pergi ke pameran seni untuk merasakan seni,” tambahnya.

Artis: Sravani Ramachandran

Sravani menyiapkan empat lukisan cat minyak baru untuk Chitra Santhe, berdasarkan saran dari seorang guru untuk memberikan lebih banyak waktu untuk setiap lukisan. Karya-karyanya dihargai mulai dari Rs 1.000 hingga Rs 3.000.

Selama pandemi, ia mencoba berbagai bentuk seni termasuk membuat sketsa, serta mengerjakan pesan-pesan lucu dan positif. Sravani menghargai jangkauan global yang lebih luas dari sebuah pameran online.

“Namun, saya rindu melihat karya fisik yang sebenarnya, tampilan karya yang semarak, dan berbicara dengan seniman lain. Meskipun online adalah alternatif yang baik, saya rasa itu tidak akan pernah benar-benar menggantikan perasaan yang diberikan oleh pameran fisik – itu juga, sesuatu yang sebesar Chitra Santhe,” katanya.

Sudhir Meher

“Seni adalah sumber yang sangat baik untuk berpikir berbeda – dan juga bisa menjadi kegiatan rutin. Ini mencerminkan pemikiran batin dan mengilhami ekspresi tentang topik saat ini dan aktivitas sekitarnya. Seni datang langsung dari jiwa, terkadang bahkan tanpa berpikir,” jelas seniman yang tinggal di Bengaluru, Sudhir Meher.

Dia telah terlibat dengan seni sejak kecil. “Saya selalu berusaha melakukan yang terbaik di tempat kerja, jadi saya tidak pernah memikirkan kesuksesan atau kegagalan. Seni adalah perjalanan tanpa akhir, ”katanya.

Dia melihat satu bagian dari karya seninya sebagai komersial, berdasarkan kebutuhan bisnis. “Bagian kedua adalah milikku proses berpikir pekerjaan, di mana ada eksplorasi tanpa batas waktu atau kondisi lainnya, ”jelas Sudhir.

Dia menyerukan apresiasi yang lebih besar untuk seni di masyarakat melalui pendidikan sekolah dan kunjungan ke museum dan galeri. “Seni adalah bahasa yang sangat sederhana yang secara langsung dapat menginspirasi pemirsa karena mewakili pikiran batin seseorang,” tambah Sudhir.

Karya-karyanya mencerminkan tema spiritual dan pemandangan situs keagamaan. “Semua pekerjaan saya sangat rumit dalam gaya yang realistis. Saya menggunakan teknik eksperimental dengan gaya khas saya,” katanya. Karya-karyanya mencakup minyak, akrilik, dan cat air di atas kanvas serta kertas buatan tangan.

Karya-karya Sudhir dihargai mulai dari Rs 10.000 hingga Rs 65.000, meskipun dia mengatakan mungkin sulit bagi seorang seniman untuk mendapatkan harga yang tepat untuk pertunjukan seni yang berbeda. Dia terkadang berurusan dengan pembeli berdasarkan anggaran mereka.

Artis: Sudhir Meher

Meski pandemi mempengaruhi pameran dan dunia seni rupa, Sudhir tetap berkarya. “Pandemi mengajari saya banyak hal tentang masyarakat, tapi tentu saja itu mempengaruhi kondisi keuangan saya,” katanya.

Media online memungkinkan seniman untuk berpartisipasi dalam lebih banyak pameran secara virtual, menurut Sudir. Jangkauannya juga lebih global, dan artis dapat menjangkau penonton internasional langsung dari rumah mereka.

“Tapi di dunia fisik, saya bisa menjelaskan karya saya kepada pecinta seni secara langsung, di depan lukisan saya. Cara interaksi ini terjadi sama sekali berbeda, ”katanya.

Sudhir juga menawarkan tips untuk calon seniman. “Bekerja keras, dan percaya pada diri sendiri. Lihat karya orang lain, tetapi lakukan gaya Anda. Tetaplah gigih, dan di masa depan, Anda akan diakui,” sarannya.

Khadeeja Anzaba

“Seni adalah hidup saya, itu adalah replika atau bayangan cermin. Ini adalah jiwa saya, jadi saya tidak bergantung pada penghargaan dan promosi, ”jelasnya Khadeeja Anzaba, seorang mahasiswa arsitektur.

“Saya hidup di saat saya melakukan sesuatu yang sangat saya sukai. Saya hanya mengikuti arus, mencoba menemukan kedamaian batin saya di kamar saya yang berantakan dengan papan kanvas yang berantakan, ”candanya.

“Seni adalah tentang mengeksplorasi diri saya sendiri dan membawa nilai dan perspektif saya kepada orang lain,” tambahnya. Dia mendorong orang untuk menggambar inspirasi artistik dari keluarga, masyarakat dan budaya.

Ada lebih banyak eksposur bagi seniman hari ini melalui pameran dan platform online. Tapi Khadeeja mengamati bahwa masih banyak bakat yang belum ditemukan karena kurangnya kesempatan.

Pandemi adalah masa yang sulit bagi semua artis. Meski mengapresiasi pameran online, Khadeeja merasa pemahaman dan komunikasi jauh lebih baik dalam pameran fisik.

“Lukisan saya adalah lukisan yang membuat saya tetap hidup melalui penguncian. Saya memiliki keterikatan emosional terhadap mereka, dan bahkan ada kalanya aku berkata 'tidak' pada seseorang yang meminta lukisan tertentu karena saya membutuhkan yang dekat dengan saya, ”katanya.

Artis: Khadeeja Anzaba

“Beri waktu untuk apa yang Anda sukai, apa pun itu. Jalani mimpimu, dan cintai apa yang Anda lakukan. Berikan yang terbaik dalam setiap hal,” sarannya kepada para calon seniman.

“Hidup tidak pernah dikendalikan oleh kita – jika demikian, maka kita tidak bisa menyebutnya hidup. Jadi cintai apa yang Anda lakukan, dan lakukan apa yang Anda sukai,” tanda tangan Khadeeja.

Sekarang, apa yang telah Anda lakukan hari ini untuk berhenti sejenak dalam jadwal sibuk Anda dan menemukan jalan baru untuk memanfaatkan kreativitas batin Anda?

Artis: Subhajit Paul

Artis: Laxmi Mysore

Artis: Mahendran Sreekumar

Artis: Anna Krzemińska

Artis: Asha R

Artis: Gangadha Ramurthy

Artis: Khadeeja Anzaba

Artis: Madhukar Mahajan

Artis: Manisha Raghunath

Artis: Monojit Pal

Artis: Neha Pradhan

Artis: Priyanka Murthy

Artis: Thomas Kallarackal

Artis: Sravani Ramachandran

Artis: Urvashi Thakkar

Artis: Sudhir Meher

Lihat juga dompet YourStory ‘Amsal dan Kutipan untuk Pengusaha: Dunia Inspirasi untuk Startup,’ dapat diakses sebagai aplikasi untuk Apple dan perangkat Android.

Related Articles

Tinggalkan Balasan

Situs ini menggunakan Akismet untuk mengurangi spam. Pelajari bagaimana data komentar Anda diproses.

Close
Close