Quotes Keberhasilan

Kreativitas adalah tentang hati – karya seni dan wawasan dari edisi online Chitra Santhe 2021 – Kisah Anda

Diluncurkan pada 2014, PhotoSparks adalah fitur mingguan dari Ceritamu, dengan foto-foto yang merayakan semangat kreativitas dan inovasi. Dalam 525 posting sebelumnya, kami menampilkan festival seni, galeri kartun. festival musik dunia, pameran telekomunikasi, pameran millet, pameran perubahan iklim, konferensi satwa liar, festival startup, Diwali rangoli, dan festival jazz.

Dalam seri esai foto ini, kami menampilkan karya seni dan wawasan kreatif dari seniman yang berpartisipasi di Chitra Santhe 2021. Lihat liputan 15 bagian lengkap kami di sini.

Diselenggarakan oleh Paroki Karnataka Chitrakala di Bengaluru, festival seni tahunan edisi ke-18 diadakan hampir dari Januari hingga Maret tahun ini karena pandemi. Pameran online ditutup dengan pameran lebih dari 1.000 seniman dari India dan luar negeri.

Lihat juga liputan YourStory tentang enam edisi sebelumnya dari Chitra Santhe: 2020, 2019, 2018, 2017, 2016 dan 2015, serta kompilasi Kutipan Teratas tahun 2020 tentang Seni di Era Pandemi, Seni India, Apresiasi dan Praktik Seni, serta Kecantikan dan Bisnis Seni.

Artis: Rohini Choudhary

Rohini Choudhary

“Saya percaya setiap potret memiliki cerita untuk diceritakan. Mengungkap cerita-cerita ini melalui lukisan saya adalah seni bagi saya, ”jelas seniman pemenang penghargaan Rohini Choudhary, dalam obrolan dengan YourStory.

Dia memulai kariernya sebagai dosen di perguruan tinggi teknik, kemudian bekerja di industri IT selama satu dekade. “Saya telah menjadi seniman penuh waktu sejak 2017,” kata Rohini.

“Saya percaya seni adalah sebuah perjalanan dan tidak ada akhirnya. Bagi saya, sukses adalah ketika dorongan batin saya untuk mengekspresikan diri menggunakan kemampuan saya sepenuhnya, dan bahkan menjadi inspirasi seseorang, “jelasnya.

Ia menggarap seni realisme kontemporer, khususnya potret. Karya seninya dihargai hingga Rs 10.000, dan telah dijual di India dan luar negeri, di AS, Jerman, Belanda, dan Bangladesh.

“Apresiasi seni membantu kita mengembangkan apresiasi satu sama lain juga, dan bagaimana kita semua unik dengan cara kita sendiri. Seni memacu pemikiran, keterlibatan, bahkan tindakan, ”jelas Rohini. Seniman harus lebih terlibat dalam masalah sosial, politik dan ekologi, tambahnya.

Dia meminta orang tua untuk mendorong anak-anak melihat lebih banyak seni, yang membantu berkembang keterampilan berpikir artistik, kritis, dan visual. “Sama seperti kita mengajak mereka jalan-jalan di alam, berkendara jauh, atau jalan-jalan makan malam, kita juga harus menemani mereka ke galeri seni,” sarannya.

“Seni India sudah menunjukkan kekuatan dan kreativitas untuk bersaing di tingkat global,” tegas Rohini.

Untuk Chitra Santhe, dia menyiapkan berbagai karya dengan arang dan minyak, dengan potret Asia. Sebagai contoh, Ramabai: Istri Madhavrao Peshwa mencoba untuk menangkap emosinya ketika dia ingin melihat prajurit Maratha kembali dari pertempuran pertamanya, Rohini menjelaskan.

Artis: Rohini Choudhary (2)

Artis: Rohini Choudhary (2)

Lukisan itu dianugerahi hadiah pertama dalam kompetisi pan-India yang diselenggarakan oleh Yayasan Seni Chitrakala, katanya dengan bangga. Karya arang lainnya, yang menggambarkan seorang pria bersorban, memenangkan hadiah dari Yayasan Seni Beats, Pune.

Meskipun penguncian pandemi adalah periode yang sulit, dia mengandalkan kreativitasnya untuk terus membaca dan mengeksplorasi pekerjaan arang. Meskipun dia menghargai kenyamanan, jangkauan global, dan jam fleksibel dari edisi online Chitra Santhe, ia merindukan sentuhan pribadi dari pameran fisik.

“Bertemu dengan penonton dan melihat ekspresi mereka setelah melihat seni Anda tak ternilai harganya. Saya juga rindu bertemu dengan sesama peserta – bertukar pikiran selalu menjadi inspirasi, ”tambah Rohini.

“Apa pun yang menyentuh hati Anda adalah seni, dan itu hadir dalam kehidupan kita sehari-hari. Perlambat saja, lihat sekeliling dan Anda akan merasakannya, ”sarannya kepada calon seniman.

“Jangan takut gagal. Kegagalan berarti Anda sedang belajar, Teruslah gagal, karena Anda akan mempelajari seluruh karir Anda, ”Rohini menekankan. “Setiap manusia di planet ini adalah seorang seniman, mereka hanya perlu upaya sadar untuk itu,” dia menyimpulkan.

Sowmya Beena

“Sama seperti orang yang suka menulis atau membaca, saya telah menemukan seni sebagai cara lain untuk menemukan jati diri saya dan mengalami kepuasan. Menciptakan seni adalah tentang memiliki ide, mencurahkan emosi dan upaya untuk menjadikannya sebuah kreasi yang indah, ”seniman mandala Sowmya Beena menjelaskan.

“Mandala ('lingkaran' dalam bahasa Sanskerta) adalah representasi artistik dari pemikiran yang lebih tinggi dan makna yang lebih dalam. Mereka memiliki makna simbolis dan meditatif di luar penampilan mereka yang bersemangat. Mandala adalah terapi dan simbolik, “ seniman, fotografer, dan penulis Bengaluru menjelaskan.

Artis: Sowmya Beena

Artis: Sowmya Beena

Baginya, kesuksesan adalah ketika pemirsa juga menghidupkan kembali semangat, kepositifan, dan kelegaan dari karya seninya. “Sukses adalah keberanian, semangat dan ketekunan – dan kesempatan untuk membuat seseorang tersenyum, “jelas Sowmya.

Konon sebuah gambar sama dengan seribu kata. “Seni benar-benar bisa membangkitkan gairah rasa ingin tahu dan kegembiraan di antara penonton, ”dia mengamati, menyerukan lebih banyak pameran dan pameran seni sebagai kesempatan bagi orang untuk mengapresiasi seni.

“Kita harus mendidik masyarakat agar bisa mengapresiasi hal-hal kecil di alam, dan juga bisa memberikan tampilan artistik padanya,” tambah Sowmya.

Untuk Chitra Santhe, dia mengerjakan tema yang menggambarkan budaya Karnataka, mengambil warisannya “Lokal ke global”.

Karya seninya dihargai dari Rs 1.000 hingga Rs 20.000, tergantung tema, medium, dan ukurannya. “Saya suka menyiapkan karya seni yang membawa getaran baik dan pengaruh spiritual ke rumah atau ruang kantor mana pun,” tambah Sowmya.

Sayangnya, pandemi menyebabkan banyak pertunjukan seni, pameran, konferensi, lokakarya, dan sesi pembinaan dibatalkan. “Meskipun stres dan cegukan, saya mengambil pendekatan positif untuk mengatasi tantangan situasi. Saya menggunakan teknologi untuk menawarkan lokakarya online untuk pemula dan mengambil kelas bimbingan, ”kata Sowmya.

Artis: Sowmya Beena

Artis: Sowmya Beena (2)

Dia juga menjual karya seperti topeng ramah lingkungan, dan telah mengambil bagian dalam tantangan seni online seperti Inktober, 100DaysArtChallenge, dan 59DaysOfKannadaType. “Mereka membuat saya tetap bertunangan, dan saya membuat koneksi baru,” tambahnya.

Pameran online adalah taruhan yang aman, dan menawarkan lebih banyak waktu dan fleksibilitas menonton – meskipun dia melewatkannya melihat pengalaman ruang fisik, dan interaksi langsung dengan pecinta seni.

Somwya juga menawarkan tip untuk calon seniman. “Setiap individu memiliki kekuatan mereka di area fokus yang mereka cintai. Usahakan untuk selalu mengikuti passion Anda dan tidak pernah berhenti belajar, ”sarannya.

“Jadilah penasaran, teruslah berlatih, dan selalu dorong untuk mencoba lagi dan menjadikan diri Anda lebih baik setiap hari,” Sowmya menyimpulkan.

Thomas Kallarackal

“Saya memilih sebutan saya sebagai 'heARTIST secara alami.' Saya telah menyelenggarakan lebih dari 42 pameran tunggal dengan judul 'My Heart.' Tanpa ragu saya akan mengatakan bahwa seni adalah nafas, hidup dan jiwa saya, ”jelas Thomas Kallarackal.

Artis: Thomas Kallarackal

Artis: Thomas Kallarackal

Keberhasilan baginya terletak pada melanjutkan perjalanannya saat ini, terlepas dari penghargaan dan ganjarannya. Thomas juga memanggil apresiasi yang lebih besar untuk seni di masyarakat, mulai dari rumah dengan orang tua mengembangkan rasa estetika anak-anak daripada pencapaian materialistis.

Untuk Chitra Santhe, ia menyiapkan lukisan yang menggambarkan binatang seperti kuda dan singa. Beberapa karyanya dihargai sekitar Rs 1 lakh.

Meskipun pandemi adalah periode yang sulit, Thomas mengatakan dia menemukan guru itu dalam dirinya, dan mulai mengajar kelas seni online. “Beberapa dari mereka menarik hampir 200 siswa di seluruh dunia,” katanya dengan bangga.

Dia memanfaatkan pameran Chitra Santhe sebaik-baiknya, meskipun itu dipindahkan secara online. “Kita harus menyambut setiap perubahan dan harus memanfaatkannya untuk semua umat manusia, ”jelasnya.

“Tapi seniman menjalani sebagian besar hidup mereka dengan apresiasi. Ini biasanya dengan kontak mata penonton, bukan hanya kata-kata. Itu yang hilang, ”keluhnya.

Dia juga menawarkan tip untuk calon seniman. “Temukan HATI Anda dari dalam dan hiduplah dengan HATI Anda,” Thomas mengakhiri.

Sekarang, apa yang telah Anda lakukan hari ini untuk berhenti sejenak dalam jadwal sibuk Anda dan menemukan jalan baru untuk memperdalam kreativitas batin Anda?

Artis: Thomas Kallarackal 2

Artis: Thomas Kallarackal (2)

Artis: Jeya Prakash

Artis: Jeya Prakash

Artis: Kariyappa Hanchinamani

Artis: Kariyappa Hanchinamani

Artis: Jagdish Mohanty

Artis: Jagdish Mohanty

CS Artis: Deepa Ananth

Artis: Deepa Ananth

Artis: Jee Yuan Lim

Artis: Jee Yuan Lim

Artis: Manisha Raghunath

Artis: Manisha Raghunath

Artis: Nazima VK

Artis: Nazima VK

Artis: Koyel Das Maji

Artis: Koyel Das Maji

Artis: Priya Ghosh

Artis: Priya Ghosh

Artis: Neelu Patel

Artis: Neelu Patel

Artis: Monojit Pal

Artis: Monojit Pal

Artis: Anna Krzemińska

Artis: Anna Krzemińska

Artis: Thomas Kallarackal

Artis: Thomas Kallarackal

Lihat juga buku saku YourStory ‘Amsal dan Kutipan untuk Pengusaha: Dunia Inspirasi untuk Startup,’ dapat diakses sebagai aplikasi untuk perangkat Apple dan Android.

Related Articles

Tinggalkan Balasan

Close
Close