Quotes Keberhasilan

Latihan, ketekunan, kesabaran: Bagaimana para seniman ini mengasah kreativitas mereka, terutama di masa pandemi – YourStory

Diluncurkan pada tahun 2014, FotoSparks adalah fitur mingguan dari Ceritamu, dengan foto-foto yang merayakan semangat kreativitas dan inovasi. Di 535 postingan sebelumnya, kami menampilkan festival seni, galeri kartun. festival musik dunia, pameran telekomunikasi, pameran millet, pameran perubahan iklim, konferensi satwa liar, festival startup, rangoli Diwali, dan festival jazz.

Dalam rangkaian esai foto ini, kami membuat profil karya seni dan wawasan kreatif dari para seniman yang berpartisipasi di Chitra Santhe 2021 (lihat liputan lanjutan kami di sini).

Diselenggarakan oleh Karnataka Chitrakala Parishath di Bengaluru, festival ini menampilkan lebih dari 1.000 seniman dari India dan luar negeri. Festival seni tahunan edisi ke-18 diadakan secara virtual karena pandemi.

Lihat juga liputan YourStory tentang enam edisi Chitra Santhe sebelumnya: 2020, 2019, 2018, 2017, 2016, dan 2015, serta kompilasi dari Kutipan Teratas 2020 tentang Seni di Era Pandemi, Seni India, Apresiasi dan Praktik Seni, serta Kecantikan dan Bisnis Seni.

Lasya Upadhyaya

Lasya Upadhyaya

“Alam adalah inspirasi dan inspirasi saya. Keindahan alam membangkitkan perasaan dalam diri, yang kemudian saya abadikan di atas kertas atau kanvas,” jelas Lasya Upadhyaya, dalam obrolan dengan YourStory.

“Bagi saya, seni adalah ekspresi hubungan saya dengan alam, terutama kehangatan, warna terang dan berani,” tambahnya. Ini melambangkan kekuatan dan optimisme.

Lasya mendefinisikan sukses sebagai mampu menyelesaikan sesuatu yang unik, dan yang mengekspresikan emosi. “Jika pemirsa dapat merasakan apa yang ingin saya ungkapkan melalui karya saya, maka saya telah berhasil,” jelasnya.

Pengakuan dan tujuan bisnis juga penting. “Ketika seseorang sangat menyukai karya seni Anda sehingga mereka membayarnya dan memasangnya dengan bangga di rumah mereka, itu memberikan kepuasan yang luar biasa,” tambahnya.

Lasya menyerukan apresiasi seni yang lebih besar di masyarakat dengan membantu orang mengeksplorasi reaksi mereka yang berbeda terhadap seni dan niat seniman. “Belajar tentang seni dengan mengunjungi museum, galeri, pameran seni, dan buku dapat membantu meningkatkan apresiasi seni seseorang,” katanya.

Untuk Chitra Santhe, ia menyiapkan karya seni di Taman Cubbon dan desa-desa India selatan. “Keindahan pemandangan India tidak ada bandingannya,” dia antusias; dia mencoba menangkap suasana dan suasana hati melalui karyanya.

“Saya bekerja dengan cat air untuk menciptakan karya impresionistis yang hidup. Saya juga menggunakan cat akrilik untuk membuat lukisan realistik dengan guratan tebal dan berani,” jelas Lasya. Karya seninya dihargai sekitar Rp 6.000 hingga Rp 12.000 untuk pekerjaan yang lebih kecil, dan Rp 28.000 hingga Rp 30.000 untuk yang lebih besar.

Lasya Upadhyaya

Pandemi adalah masa yang sulit baginya sebagai seniman profesional, terutama dengan tangan penuh dengan anaknya di rumah. “Namun, Saya menemukan diri saya berada di kreatif terbaik saya di tahun lalu, dan telah menciptakan lebih banyak karya daripada tahun-tahun sebelumnya,” kata Lasya bangga. Karya-karyanya dipamerkan di Prancis tahun lalu, dengan Vietnam dijadwalkan berikutnya.

Dia menghargai kenyamanan pameran online dan kemampuan untuk mencari dan menelusuri dengan mudah. “Namun, pengalaman membuat penonton melihat lukisan Anda secara langsung, berinteraksi dengan mereka secara tatap muka, dan kegembiraan melakukan penjualan saat itu juga, adalah beberapa hal yang hanya bisa terjadi dalam pameran fisik,” keluh Lasya.

“Buat interpretasi Anda sendiri tentang adegan atau subjek yang akan Anda lukis. Temukan dan kembangkan gaya unik Anda. Bekerja keras dan terus belajar,” sarannya kepada calon seniman.

Prashanth Jeppu

Prashanth Jeppu

“Seni adalah mengekspresikan apa yang menurut saya indah sehingga orang lain juga dapat mengalaminya dengan cara mereka sendiri. Kesuksesan seorang kreator datang dari kepuasan diri sendiri dan melihat orang lain tergerak oleh karya seninya,” jelas Prashanth Jeppu.

Seperti halnya tari dan musik yang dipromosikan melalui pertunjukan, seni rupa juga dapat dipromosikan di masyarakat melalui pameran seni, kompetisi dan tutorial, tambahnya. Lebih banyak platform online dan offline diperlukan bagi seniman untuk memamerkan dan menjual karya seni mereka.

Beberapa karyanya menampilkan pensil warna, yang lain dibuat pada lembaran film aseton dengan pena berujung hitam. Karyanya berjudul Ganesha and The lady at the river bank, dan dihargai mulai dari Rs 3.000 hingga Rs 30.000.

Selama pandemi, Prashanth tetap terlibat dengan melukis dan melakukan komisi potret untuk beberapa pelanggan. “Sebagai seorang profesional desainer tekstil, Saya juga mengerjakan desain tekstil dari rumah,” katanya.

Prashanth Jeppu

Dia lebih suka keaktifan dan interaktivitas pameran galeri, meskipun pameran online memiliki audiens yang lebih besar dan jangkauan global. Prashanth juga menawarkan tips untuk calon seniman.

“Dapatkan inspirasi dan latih teknik Anda sendiri. Kebanyakan seniman yang bercita-cita tinggi cenderung meniru karya orang lain. Ini adalah kelemahan besar, jika Anda benar-benar ingin mengasah keterampilan Anda, ”dia memperingatkan.

“Sama seperti tidak ada dua orang yang sama, Anda tidak bisa persis meniru karya seni orang lain. Sebaliknya, dapatkan inspirasi dari karya mereka dan coba kembangkan kreasi Anda sendiri. Berlatih, berlatih, dan terus berlatih. Seni lebih merupakan praktik daripada sekadar bakat,” Prashant menekankan.

Nidhi Bhatia

Nidhi Bhatia

“Bagi saya, seni adalah tentang introspeksi. Ada begitu banyak pikiran, pengamatan, perasaan dan kekacauan yang selalu ada dalam pikiran kita. Melalui karya-karya saya, saya mencoba untuk meletakkannya di atas kanvas atau kertas, ”jelas Nidhi Bhatia.

Dibutuhkan hari-harinya untuk berpikir dan mengenang serta menyusun beberapa gambar mini untuk mengekspresikan pikirannya. “Kemudian datang komposisi warna, dan akhirnya membuat yang terakhir. Saya suka seluruh perjalanan ini dan sangat menantikan hasilnya,” dia antusias.

“Kebahagiaan semata-mata yang datang dengan melihat pikiran itu menjadi hidup tidak dapat dijelaskan. Saya lebih terinspirasi ke karya seni konseptual, yang bisa digambarkan secara semi-realistis atau abstrak,” tambah Nidhi. Kepuasan ini adalah kesuksesan itu sendiri, dan pengakuan dan penjualan atau pekerjaan komisi juga berfungsi sebagai motivasi artistik.

“Kolektor seni pemerintah dan swasta harus mendukung seniman dengan mengatur lebih banyak pertunjukan seni, pendidikan seni, dan penghargaan. Kita harus bersama-sama menemukan cara untuk membuat seni lebih terjangkau bagi warga negara biasa. Membeli atau berinvestasi seni jangan dianggap sebagai kemewahan,” saran Nidhi sebagai cara meningkatkan apresiasi seni di masyarakat.

Dia juga merasa harus ada aturan tegas terhadap plagiarisme seni dan pencetakan kanvas ilegal dari karya asli. “Penghormatan dan pengakuan perlu diberikan kepada karya seni dan seniman asli,” tegas Nidhi.

Untuk Chitra Santhe, ia menyiapkan karya berjudul Box Canvas, Resilience, Peace, dan Dewdrop, dengan karya grafiti dan arang. “Saya mencoba untuk membawa karakter subjek melalui karya-karya saya sehingga penonton bisa merasakannya,” jelas Nidhi.

Nidhi Bhatia

Karya seninya dihargai dari Rp 1.500 hingga Rp 45.000, tergantung pada genre, keterampilan, media dan proses berpikir. “Semua orang di masyarakat yang menghargai seni juga harus memiliki lukisan asli buatan tangan terlepas dari golongan pendapatan mereka,” ia menekankan.

“Menjadi seorang seniman selama masa pandemi yang sulit telah membantu saya tetap tenang, positif, dan aktif. Membuat karya seni itu sendiri adalah meditatif bagi saya dan membantu saya untuk introspeksi dan mengagumi berkah kecil dalam hidup, ”jelas Nidhi.

Karena pameran galeri dibatasi, ia memulai kelas online untuk anak-anak dalam realisme, menggunakan grafit, arang, dan pensil warna. “Dengan rahmat Tuhan, kelas-kelas ini berjalan dengan baik, dan Saya memiliki siswa baik dari India maupun luar negeri. Kelas-kelas ini, bersama dengan komposisi saya sendiri dan pembelajaran sehari-hari, membuat saya benar-benar sibuk,” katanya.

Nidhi mengapresiasi kemudahan partisipasi penonton untuk pameran online dan tidak adanya batasan waktu. “Selama edisi fisik Chitra Santhe, benar-benar mustahil untuk mengagumi semua kios ketika kami juga memilikinya sendiri,” kenangnya.

“Meskipun demikian, sensasi dan kegembiraan yang didapat seorang seniman selama pameran fisik berada di luar kata-kata. Sangat memuaskan melihat kepuasan di wajah pelanggan atau mendengar langsung kata-kata penghargaan,” tambahnya.

“Keindahan dari melihat dan merasakan lukisan di depan sama sekali merupakan pengalaman yang berbeda dari menonton online. Saya juga merasa bahwa lebih banyak penjualan terjadi selama pameran fisik dibandingkan dengan online,” jelas Nidhi.

“Saran saya untuk calon seniman adalah mengikuti 'Tiga P' – latihan, ketekunan, dan kesabaran,” dia menekankan.

“Jangan pernah membandingkan karyamu dengan karya orang lain, karena terkadang menggembirakan Anda, dan kadang-kadang, itu membuat Anda putus asa. Itu selalu baik untuk mendapatkan inspirasi, tetapi kita harus membandingkan diri kita sendiri dengan diri kita sendiri, ”tambahnya.

“Cobalah untuk menjadi lebih baik dari kemarin. Perjalanan seni setiap orang berbeda – lanjutkan saja,” Nidhi mengakhiri.

Sekarang, apa yang telah Anda lakukan hari ini untuk berhenti sejenak dalam jadwal sibuk Anda dan menemukan jalan baru untuk memanfaatkan kreativitas batin Anda?

Laxmi Mysore

Jagdish Mohanty

Doulataray.S.Desai

Jee Yuan Lim

Jose Luis Hernandez

Lakshmi Kesavan

Neelu Patel

Neha Pradhana

Subhajit Paul

Suruchi Jamkar

Swathi P N

Vimla Ramsahaye

Lihat juga dompet YourStory ‘Amsal dan Kutipan untuk Pengusaha: Dunia Inspirasi untuk Startup,’ dapat diakses sebagai aplikasi untuk perangkat Apple dan Android.

Konferensi kepemimpinan dan teknologi startup unggulan YourStory akan kembali secara virtual untuk edisi ke-13 pada 25-30 Oktober 2021. Daftar untuk mendapatkan pembaruan di TechSparks atau untuk menyatakan minat Anda pada kemitraan dan peluang pembicara di sini.

Untuk informasi selengkapnya tentang TechSparks 2021, klik di sini.

Related Articles

Tinggalkan Balasan

Situs ini menggunakan Akismet untuk mengurangi spam. Pelajari bagaimana data komentar Anda diproses.

Close
Close